Московский Музей Современного Искусства отмечает свой двадцатый юбилей выставкой-вечеринкой
Проект продолжает линию юбилейных экспозиций ММОМА «День открытых дверей» (2009 — 2010) и «Музей с предсказаниями» (2014 – 2015). Общая концепция этих выставок — показать в новом качестве экспонаты из обширной коллекции ММОМА, а также его историческое здание на Петровке 25, построенное знаменитым архитектором Матвеем Казаковым.
1999
Неофициальным саундтреком к этой выставке кураторская группа выбрала песню Принса ‘1999’. С момента своего открытия в 1999, MMOMA показал более 100 выставок и стал одним из самых знаковых музеев страны.
Главной отправной точкой для архитектурного решения экспозиции стала работа британского художника Мартина Крида «Все будет хорошо» — уже несколько лет эта неоновая надпись встречает зрителей ММОМА у входа.
На выставке «99/19» неон уходит внутрь музея — с помощью разных световых сценариев в чинных анфиладах особняка создана атмосфера шумной вечеринки.
В сетках из люминесцентных ламп есть явная отсылка к так называемому стилю Y2K, который, как и музей, появился на рубеже тысячелетий. Эта одновременно зловещая и притягательная эстетика родилась в противоречии старого и нового, аналогового и цифрового. Такой стала и коллекция ММОМА, в которой работы XIX столетия соседствуют с медиаискусством.
Выставка занимает 20 залов (по одному — на каждый год существования ММОМА), у каждого из них — свой куратор. В честь юбилея музей пригласил для осмысления своей коллекции экспертов из самых разных областей, от закономерных театра и моды до неожиданных информационных технологий и парфюмерии.
У выставки 20 соавторов: Зураб Церетели, Бернар Блистин, Мартин Крид, Михаил Алшибая, Алена Долецкая, Андрей Малахов, Владимир Мухин, Ольга Трейвас, Диана Вишнева, Алиса Хазанова, Федор Конюхов, Илья Лагутенко, Андрей Артемов, Олег Воскобойников, Фредерик Маль, Кирилл Серебренников, Кети Чухров, Владимир Сорокин, Федор Смолов, голосовой помощник Marusia
Каждый из залов индивидуален и оформлен в сотрудничестве с его автором, в результате чего не только экспозиция, но и выставочный дизайн получился своеобразным портретом ее кураторов.
Основатель бюро Ольга Трейвас курировала зал «Архитектура». Отправной точкой для дизайна стали трехмерные картезианские сетки — начало любой структуры.
Выбор ротангового плетения иллюстрирует происхождение сетки, ее роль в создании элементарных, прикладных вещей, например, ручного плетения: без внимания к истокам не может быть будущего. Кинетические работы Льва Нусберга поддерживают эту идею.